Curso On Line Adobe Lightroom R.Ragozzino - Suporte Técnico.

Help do Curso On Line Adobe Lightroom - Dúvida enviada por Aluno, sobre a integração do Adobe Bridge com o Lightroom, após seleção de imagens. Assista em HD em: https://youtu.be/Cc2Eg_6f5Wc ‪#‎cursodefotografiaonline‬‪#‎cursodeediçãolightroom‬ ‪ ‪#‎cursodefotografia‬ ‪#‎ragozzinofotografia‬‪#‎cursodeedicaodeimagem‬ ‪#‎treinamentofotografico‬ ‪#‎escoladefotografia‬

Fotografia de Casamento & Técnica Aplicada.

Fotografia de Casamento, é muito mais do que uma câmera, um flash e uma roupinha preta... ‪#‎cursodefotografiaonline‬‪ #‎cursodeediçãolightroom‬ ‪#‎cursosdefotografia‬

Help Curso On Line Adobe Lightroom por R.Ragozzino

Suporte Técnico do Curso On Line em tempo real de Adobe Lightroom. Questionamento da Aluna após aula: "Fiz quase toda a tarefa de casa! Só não empilhei, e não lembro como faz o efeito do P&B, colocando uma cor apenas" - Então vamos aos esclarecimentos...  ‪#‎cursolightroomonline ‬‪#‎cursodefotografia‬

Aula Prática de Fotografia Noturna.

Algumas das Imagens produzidas como exemplo, durante as explicações ao Grupo de Alunos. Veja Imagens dos Alunos na Galeria dos mesmos.

Curso de Edição de Imagens Lightroom.

Mais uma Galera que estará produzindo Imagens de alto nível,  através de edição no software Lightroom. Parabéns pela persistência, dedicação e conclusão - Savaris Photo Studio. #cursodefotografia

Sensibilidade ISO, vale a pena!

Atualmente as câmeras reflex Profissionais, proporcionam excelente ranger de sensibilidade ISO, para fotografias criativas e encantadoras, aproveitando mais a luz ambiente e traduzindo o clima real de um determinado acontecimento.

Porem uma série de devidas configurações e técnicas devem ser aplicadas, para um aproveitamento final da imagem com a devida qualidade.

Inicialmente é crucial a utilização do formato RAW, com a exposição correta, em todos seus sentidos, e a  consciência que o resultado gerado deve passar por uma edição avançada técnica. Que engloba diversos ajustes, e até de várias formas de aplicações, para resultados altamente positivos.

Uma bela Imagem, por conceituado fotógrafo, passou por um processo de captação e edição. E uma tentativa sem fundamento, pode ser altamente frustradora ao analisar uma imagem processada apenas pela câmera.

No exemplo acima mostramos uma imagem em ISO altamente elevado, o penúltimo nativo de uma Canon Mark III, que geralmente são o limite qualitativo em fotografias em ambientes internos e noturnas.

Com o devido processamento e edição de forma comparativa, mostrando o progresso de um processo completo. Lembrando que as imagens de print de tela do Lightroom é de baixa qualidade, assim como as visualizações geradas apenas para referência de edição, ou seja o produto final em alta, sempre será de maior qualidade.

Ps. Zoom de 100% na edição, mostra detalhes que não devem ser levado em conta, pois não serão reproduzidos em uma cópia de tamanho original.

Utilização do Flash como Luz de Preenchimento.

Destaque o assunto principal de suas imagens, "quando preciso"! Utilizando o Flash TTL como solução eficiente, devidamente configurado. #cursodefotografia #cursodeflash 

Turma do Módulo 1 Curso de Fotografia Senac Vitória ES

Alunos do Curso de Fotografia no Senac Vitória, em aula prática no Convento da Penha Vila Velha ES. Primeiro ensinamento da aula… Luz boa é de manhã bem cedo, início da aula 07:00hs da manhã, tem que sair da zona de conforto para gerar boas imagens. Veja imagens dos alunos na galeria.

Homenagem aos Colegas de Profissão

A Fotografia traduz a alma do mundo. Feliz dia do Fotógrafo, aos que fazem vidas alheias melhores.

Work de Ensaio Autoral Noivas

Veja um pouco das as imagens geradas e editadas por mim, durante o Work Shop aos Alunos do Curso Avançado de Fotografia da Savaris Photo Estúdio. O intuito foi orientar os Alunos quanto ao aproveitamento dos cenários, com luz disponível ou aplicada, direção de Modelo, Cliente e Equipe de produção. Confira as imagens aqui

Em Destaque…

Uma das imagens durante a aula de Fotografia da Savaris Photo Studio, aproveitando a aula para produzir, exemplificar e claro aprender mais. ©Ragozzino - Simetria - Palácio Anchieta - Vitória ES.

Nos Cursos…

Turma atual do Curso de Fotografia módulo avançado. Local, Escola Savaris Photo Estúdio. Pratica constante, aplicando os conceitos da teoria base da fotografia, do módulo básico inicial. Com leitura técnica de imagens e montagem de port-fólio.

Em Destaque.

Imagem de Ruth Moreira, Aluna do Curso de Fotografia e Edição de Imagens em Adobe Lightroom.
Desenvolvimento e evolução técnica e artística constante.

Nos Cursos…

Aula Particular de Adobe Lightroom a Aluna Rita Junho, didática e prática passo a passo com acompanhamento contínuo, gerando resultados altamente diferenciados.

Olha ai Galera começa esta semana, curso altamente prático e de grande aprimoramento em técnicas avançadas e leitura fotográfica.

   Olha ai a Galera do curso Avançado, em campo na aula prática noturna com flash. Galera nota 10.

Turma de Fotografia Senac Vitória

Esse foram os nossos dias,nossos momentos, nossas descobertas, e devem continuar, geramos bem estar e momentos especial da vida congelados no tempo…

Exposição Fotográfica Alunos Senac Vitória

Aberta a exposição fotográfica da última turma do Curso de Fotografia do Senac Vitória. Com o tema que mostra um pouco da Vida e Trabalho dos Coletores de materiais. E nos alerta da necessidade da seleção de detritos, e a importância da reciclagem nos dias atuais. Parabéns a todos os participantes, que não se deixaram abater pelas dificuldades deste projeto.

Curso Avançado de Fotografia na Savaris Photo Studio.

Alguma das imagens produzidas em nossa aula externa noturna no Museu da Vale, e posteriormente editadas no Adobe Lightroom 5. Visualize mais algumas  imagens aqui

Turma atual do Curso Básico de Fotografia Senac Vitória

A Galera aparece bem cedo, em peso para as aulas externas aos finais de semana. Parabéns a Todos pela dedicação e esforço para um aprimoramento consciente em fotografia.

Dica de Fotografia

Informação e estudo constante é sempre bem vindo para quem quer adquirir conhecimentos em fotografia, lembrando que a prática é essencial. Em breve teremos via internet, várias palestras abrangendo temas referente a fotografia, em todo seu contexto, Para acompanhar é necessário inscrição no link: Congresso Livre de Fotografia. Não deixe de participar desta ótima oportunidade. Abraço a Todos e até a próxima dica. ;)

Fotografia pelo celular sim Senhor…

Uma das dicas aos meus e demais Alunos de Fotografia da nova geração, é que usem o celular para praticar composição, e com um pouco de sorte e técnica peculiar, até exposição, pois pode ser feito a qualquer momento e local. É justamente o que fazem vários fotógrafos pelo mundo a fora, produzindo belíssimas imagens com essas engenhocas muita prática e didática. Então mãos a obra… Celular carregado e olhar aguçado! ;-)

Clique na foto para mais imagens vencedoras do prêmio IPPA 2014.

A História Inicial da Fotografia.

Um documentário que deve ser visto por todos os amantes da fotografia. 

Para que o player fique maior, de:  control+

Curso Básico de Adobe Lightroom na Savaris Photo Studio.

Alunos do curso gerando resultados! Foto Fabio Klippel.

Curso de Flash Auxiliar na Savaris Photo Studio

Veja algumas das imagens produzidas durante as aulas práticas de flash auxiliar: Link para a galeria

Nossa sala de aula é uma das melhores…

Venha estudar fotografia com quem vive na fotografia, Savaris Photo Studio

Básico e Avançado - Flash - Edição de Imagens - Estúdio

Foto do Aluno Gustavo Rodrigues

Estudo Fotográfico

Veja uma coletânea de belíssimas e inúmeras imagens por fotógrafos de todo o mundo.

Faça uma leitura fotográfica e aprimore mais ainda a sua técnica.

http://www.flickr.com/groups/yourbestshot-2013/pool/

Curso de Lightroom na Savaris Photo Estúdio.

Estarei ministrando este curso para fotógrafos iniciantes ou avançados, que queiram aprimorar o fluxo de trabalho em termos de organização e qualidade final.

Fotógrafos Avançados…

Mais uma Galera nota 10 fechando o Curso Básico da Fotografia do Senac com chave de ouro, muitos talentos a vista, e que já deixaram saudades. Espero que estejam conosco em próximas aulas, saídas e passeios fotográficos. Obrigado a Todos e continuem contando comigo.

Ao fundo exposição fotográfica (3a Idade - Reflexão) Pelos alunos.

Foto: Fernanda Ribeiro

Problemas a vista…

Olha, isto hoje é um problema!

Quando ficamos sabendo que haverá filmagem já torcemos o nariz, pois aquela cobertura que Vc estava planejando para o seu Cliente será prejudicada, devido a interferências dos filmadores. Acredito que os mesmos também percebam uma interferência, devido a presença dos fotógrafos. Mas acreditem isso começou devido as filmagens com  DSLR, pois com câmeras de auto foco automático e preciso, os cinegrafistas locomoviam-se mais, e as vezes até junto com o fotógrafo para cenas de ângulos inéditos. O fotógrafo pode até se locomover, e deve mesmo fazer isso para um resultado de nível jornalístico, mas há momentos que determinadas exposições e locais são primordiais, e se o cinegrafista encalhou ali, ai já viu…

O fotografo tem que ter ética e atrapalhar o mínimo possível, porem aparecer algumas vezes não quer dizer que atrapalhou, pois um vídeo tem de ter 2 ou mais câmeras e a edição resolver o problema das aparições. Acredito que havendo um rodízio de todos com um mínimo de preocupação de ambas as partes, o Cliente não sairá perdendo e nem os profissionais. Mas seja profissional, e prepare-se para mais esta variável, que o mundo da fotografia nos oferece.

No Vídeo abaixo tudo de errado, posição, locomoção, atitude, técnica e posso afirmar que de ambas as partes. Então que nos sirva de parâmetros

Potencialidade

Pessoal olha só que massa este vídeo, que demonstra o trabalho de um editor de imagem de alto nível. Não se assuste, pois ele começou como nós, e desenvolveu dedicando-se a horas e horas de estudo e prática constante. Com certeza não poderia ser diferente.

Por: Andre Boto Photo

O que diferencia um fotógrafo do outro?

                                                                                                                                                                                               Foto Ary Pereira

Os poucos que se destacam vão além. Conseguem transformar um evento num espetáculo de cores, luzes e imagens poéticas porque ousam ver, esforçam-se por enxergar, e não se intimidam em explorar as infinitas possibilidades que o olhar humano é capaz de perceber!

O que diferencia, hoje, um fotógrafo de casamento de outro, considerando que a cada dia parece brotar, do nada, mais um “profissional” no mercado? Como nos mantermos no circuito desse “comércio” competitivo se o coleguinha que abriu mais um estúdio ali na esquina está cobrando menos da metade do valor cobrado por você?

E se o valor cobrado por você já é o mínimo que precisa cobrar se quiser continuar oferecendo o serviço diferenciado a que se propôs, trabalhando com empresas que lhe garantam uma qualidade superior de impressão e encadernação dos álbuns, e que são portanto mais caras?

Sem falar no equipamento e no fato de que, na maioria das vezes, o lucro de um evento não consegue sequer pagar o valor daquela lente dos seus sonhos? E se você ainda por cima optou por fazer apenas um evento por dia, garantindo ao seu cliente a exclusividade dos seus serviços e a certeza de que ele irá receber um trabalho de qualidade (técnica, criativa, artística) no mínimo semelhante àquela que ele visualizou em seu site e álbuns? Como sobreviver? Como se destacar? Como convencer o cliente de que ele não está pagando apenas por um simples serviço fotográfico, mas sim por um trabalho autoral, que leva seu nome, sua marca, seu olhar, sua experiência de vida, sua paixão e todos os sacrifícios pessoais que essa escolha profissional exige?

E olha que eu nem falei do investimento na própria formação, atualização e aperfeiçoamento profissional, que são necessidades constantes, nos gastos com cursos, workshops, bem como nos altos valores destinados ao marketing, aos anúncios em revistas, sites, afinal, não é de hoje que sabemos que quem não é visto não é lembrado… Parece um grande desafio, não é verdade? Mas vamos lá…

Diante do panorama desafiador (e mesmo desalentador, por vezes) acima exposto, penso que a nossa atenção deve estar voltada para a necessidade de oferecermos um trabalho realmente diferenciado, o que também não é nenhuma novidade.

A questão é: Como fazer isso? Como imprimir uma marca pessoal ao nosso trabalho? Particularmente, confesso, que poucas coisas me agradam mais em minha profissão do que ouvir de um cliente: “suas fotos são inconfundíveis”.

Foi Albert Einstein quem disse que “o segredo da criatividade está em abrir a mente para as possibilidades infinitas”. O que é um homem sem sonhos? E se nós sabemos que a fotografia nos oferece esse horizonte infinito de possibilidades por que não explorá-las, conscientes de que a fotografia de casamento tem deixado de ser apenas o registro documental de um evento social?

Isso é hoje cada vez mais evidente e pode ser facilmente reconhecido no trabalho dos grandes fotógrafos, que conseguem uma aliança perfeita entre o registro documental e a estética, entre o fotojornalismo e a arte. Eis a diferença entre um fotógrafo de casamento e outro! A maioria apenas registra um evento.

Os poucos que se destacam vão além, pois conseguem transformar um evento num espetáculo de cores, de luzes, de imagens poéticas, porque ousam ver, esforçam-se por enxergar, não se intimidam em explorar as infinitas possibilidades que o olhar humano é capaz de perceber! Eles ousam, sem medo de errar! Eles sabem que a arte da fotografia é feita muito mais de erros do que de acertos, mas sempre tem uma hora, um momento em que conseguirão captar de uma forma única e bela, à sua maneira, as imagens que contarão uma história de amor. Sim, uma história de amor que lhes coube o privilégio de eternizar. Eles não apenas registram os fatos, se envolvem naquilo que fazem. Eles deixam de trocar de carro para poder trocar de câmera! Eles gostam do que fazem. Experimentam. Levam ao pé da letra a definição básica do que seja a fotografia: desenhar com luz e contraste!

Por Marlise Sapiecinski

Fonte: http://goo.gl/xH56S

Ei Vc!! Jovem Fotografo. Presta atenção nisso...

Desconfio que a obsessão dos neo-fotógrafos pela técnica mascara uma insegurança profunda, que foi sabiamente analisada pelo polemista norte-americano Ken Rockwell, meu testador de câmeras favorito:

"É necessário ser um fotógrafo habilidoso para obter grandes fotos a partir de qualquer câmera. Comprar uma câmera tecnicamente superior não tem nada a ver com fazer fotos melhores. Assim que você desenvolve capacidade para produzir belas fotos com uma câmera, pode fazer o mesmo com qualquer outra. É a mesma coisa com pianos. Um Bösendorfer de cauda pode ser melhor que o piano de armário do bar que você frequenta, mas se você não souber tocar piano não vai fazer música com nenhum dos dois. Qualquer um pode martelar um piano, assim como qualquer um pode clicar com uma câmera. Mas é preciso ser artista para conseguir resultados decentes com um ou com outro. O lado triste disso é que muita gente bem-intencionada acha que a fotografia se resume a comprar uma câmera".

Ken Rockwell,

Por: Mario Vázquez Amaya- Artigo

Aula Externa Módulo Avançado Escola Savaris.

Making of e imagens de uma de nossas aulas do curso avançado de fotografia.

Um pouquinho de Paraty, uma verdadeira aula a céu aberto..

Apresentação de imagens editadas no Lightroom 5 conforme apresentado em nossa aula.

Turma Senac encerra Curso com Exposição Fotográfica.

Mais uma Galera com ótimo aproveitamento, e que fechou o curso com chave de Ouro, com a exposição fotográfica com o tema: "Crianças - Educação dada é Educação recebida " Parabéns a todos os participantes e espero ver suas imagens cada vez melhores. Foi muito bom estar com Vocês!

Simulador de Exposição Fotográfica

Olha ai galera dos cursos que estão iniciando na fotografia, ou precisam relembrar a técnica. Mais uma dica de simulador para Vocês poderem estar treinando as resultantes no processo de exposição, com possibilidades de muitas variações. Treinem aqui e pratiquem posteriormente em suas câmeras, rapidamente estarão familiarizados ao processo. http://www.canonoutsideofauto.ca

O Paraíso de Sebastião Salgado chega a Londres.

O reconhecido Fotógrafo Sebastião Salgado inaugura mais uma exposição do grande projeto ‘Gênesis’, reconhecido mundialmente e que em maio de 2013 estará no Rio de Janeiro.

Leia mais sobre: O Globo

                             Semioticas

Curso de Fotografia na Escola Savaris

Pessoal estarei com mais duas turmas na Escola Savaris de Fotografia, módulo avançado de terça e quinta a noite com aulas diurnas e noturnas, e módulo inicial aos sábados pela manhã.
Aproveitem a oportunidade e vamos desenvolver habilidades técnicas e criativas no mundo da fotografia. Maiores informações com Erica no tels: 3227-0372  -  3019-6714, ou no site da escola:
Savaris Photo Estúdio.

Nova Turma Curso Básico Senac Vitória

                                                                                                         Foto Ciro Trigo

Olá Pessoal! Na próximo dia 10/04/13 iniciaremos uma novo curso de Fotografia Técnica, módulo básico no Senac de Vitória, Curso teórico, pratico e  com acompanhamento individual. Carga horária de 40 horas com 3 aulas semanais. Os interessados devem entrar em contato com a Instituição para maiores informações.

Link Curso de Fotografia Senac Vitória

Momento crítico da fotografia de casamento brasileira. (Postura Profissional).

Ai Galera, presta atenção porque isso é importante. Não apenas nas determinações de nosso próprio negócio, mas também ao pessoal que conhecemos, e fazem parte do mercado no qual todos nos atuamos. Dificilmente poderemos consciencializar a todos, mas aos poucos fará diferença.

Link do artigo: Momento crítico da fotografia de casamento brasileira

Show de Imagens em 3D

Quem é fotógrafo ou curte fotografia gosta! Show de imagens, 1000 lições em uma rápida apresentação constituída de cenas estáticas. Curti ai galera !!

Agora que ninguém mais para a Canon...

Canon compra Nikon e causa alvoroço na Bolsa de Valores

Espero que a falta de concorrência, ou a diminuição da mesma, não afete a qualidade e versatilidade dos produtos da Canon, assim como a tradição da Nikon. Os consumidores tem de ser os principais privilegiados com qualquer que seja a marca e não manipulado por estas. 

Veja maiores detalhes aqui. 

Turma de Fotografia Avançada Savaris.

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Valeu pessoal, foram ótimos momentos juntos, que renderam belas imagens. Parabéns a Todos!
Click na imagem, para visualizar fotografias do curso.

Snowball Fight por Adrian Sommeling

Incrível este trabalho de Adrian Sommeling, tanto pela fotografia como pelo movimento virtual da câmera.

Alunos na escola Savaris.

Alguns dos Alunos que concluíram o curso básico de fotografia na escola de fotografia Savaris.
Agradeço e parabenizo a cada um(a) a dedicação e o empenho.

Vejam algumas das imagens produzidas durante o curso na galeria dos alunos.

SHAWN VAN EEDEN

Dunas com a sutileza nas fotos de SHAWN VAN EEDEN — Deserto da Namíbia

Este estilo de fotografia, exige domínio nas configurações de cor, seja original, ou não. Exposição, assunto altamente refletivo, onde as sombras é elemento crucial na composição visual da cena, juntamente com a textura da areia, porem em algumas, a ausência da mesma faz toda diferença. (Detalhes do mundo da fotografia).

O PODER DA CRIAÇÃO

Aqui o exemplo do excelente trabalho do conceituado Designer Gráfico Alexander Koshelkov, utilizando as ferramentas do Adobe Photoshop. 

E a reprodução do interessante texto de Gilson Lorenti do site Meio Bit:

Aqui entra um detalhe muito importante para quem está aprendendo fotografia. A edição da imagem faz parte integral do resultado final da imagem. Tudo que era feito no laboratório fotográfico quando o filme reinava absoluto agora tem que ser feito pelo fotógrafo em seu computador. Falar que não usa Photoshop (ou outro programa de edição) porque destrói a originalidade da foto é puro papo furado de quem não sabe editar uma imagem.  Toda imagem pode ser melhorada, toda imagem merece ser editada.

Turma do Curso de Fotografia Senac Vitória.

Mais uma Galera nota 1000 do Curso de Fotografia Senac Vitória, com excelente aproveitamento.
Espero que possamos nos reunir em breve para novas saídas fotográficas e de grande amizade.

Obrigado a Todos!     https://www.facebook.com/groups/377057079006502/

A Volta - Não, não é nome de filme...

Olá Amigos(as) de Fotografia...Depois de um longo e tenebroso tsunami fotográfico, voltamos, alias passou da hora de postarmos novos temas no Blog, porem conto com a compreensão de Todos e principalmente o acompanhamento deste, para incentivo e compromisso de novas matérias.

Aproveitando o envolvimento com vários profissionais da área, e devido a alguns comentários ouvidos, que em minha opnião não há fundamento, estou repassando esta matéria de Viriato Moura com conteúdo histórico, o qual acho de suma importância aos Profissionais e Fotógrafos da área de eventos e retratos.  

Deixem suas considerações, acho importante a oportunidade de estar assimilando novas idéias e podermos chegar a novas conclusões.

FOTOGRAFIA: A POSE

Por: Viriato Moura  -  Fonte

Angelina Jolie durante o Oscar 2012 em momentos diferentes da pose que se disseminou pela internet e ganhou imitadores e críticos no mundo inteiro (Foto:AFP/AP/AP).

A pose, com o significado de postura estudada para se deixar fotografar, tira a espontaneidade da foto. O momento registrado perde identidade enquanto expressão de uma condição natural de ser ou estar. Mostra algo construído com propósito de aparência. O que diz, pode não ser a verdade dos elementos que compõem a imagem fotografada. 

Por motivos diversos, por vezes precisamos de poses para construir imagens. Principalmente a nossa própria. Porque somos socialmente o que verdadeiramente somos e o que o parece que somos. A pose tenta construir algo que se pretende ser que seja ou que se pretende realçar. Fazer pose é algo tão intrínseco ao jeito de ser que, segundo Oscar Wilde (1854-1900), dramaturgo, escritor e poeta irlandês, “ser natural é a pose mais difícil de manter”. Quando diante de uma câmera, sabemos todos, é mesmo difícil de ser natural, espontâneo.

A despeito de comprometer a naturalidade do momento, por óbvio nem sempre a pose pode ser rechaçada. Nem pode nem deve. Quer seja para o registro fotográfico ou para a vida. Porque o viver não combina com a sinceridade sempre explícita. Isto significa dizer que há sempre algo que não queremos mostrar e algo que queremos fazer ver a todo custo, ainda que não exista verdadeiramente em nós e no que queremos expor – não se vive de aparências?

A pose é uma linguagem que faz parte do instinto de conservação das espécies. Uma simples pose pode estimular ou atenuar percepções, sentimentos, desejos diversos. “A vida em si não é uma realidade. Somos nós que pomos vida em pedras e seixos”, escreve o fotógrafo e arquiteto italiano Frederick Sommer (1905-1999).

O enquadramento da foto, o ângulo em que é captada, a incidência de luz e a sombra dela decorrente não tiram da foto sua autenticidade enquanto fotografia, porque esses são meios inerentes à fotografia. Meios que disponibilizam “possibilidades infinitas” à arte de fotografar, conforme ensina John Szarkowski (1925-2007), fotógrafo, curador, historiador e crítico de arte norte-americano. Enquanto a pose intencionalmente produzida por quem quer que seja adiciona à foto um fator cenográfico construído artificialmente – este, extrínseco à fotografia propriamente dita, ao jeito de utilizar a câmera.

A pose é um aspecto marcante da linguagem usada na arte fotográfica. Funciona como esculpir, como montar uma instalação. É fundamental que o fotógrafo que quer se expressar com arte domine essa processo construtivo. E não se iniba em interferir nesse contexto quando fotografar, atuando como um diretor de cena meticuloso. Basta que olhemos álbuns fotográficos de casamento, formatura, batizado, aniversário; eventos sociais em geral. A mesmice é a presença mais constante nesse tipo de foto. Com o advento da fotografia digital, o desperdício provocado pelo número exagerado de fotos aumentou e a qualidade delas piorou. Não há compromisso, na maioria das vezes, com a estética e com o conceito do momento captado.

Um profissional da fotografia não deveria cobrar seus honorários pelo número de fotos, mas pela qualidade efetiva de seu trabalho. Isso pode até parecer complicado em termos pragmáticos, mas precisa ser adotado pelo bem da valorização da arte fotográfica. “Quem consegue fazer 12 fotografias significativas em um ano está com uma boa produção”, enfatiza Ansel Adams (1902-1984), fotógrafo norte-americano, um dos precursores por alçar a fotografia a condição de arte. Fotógrafos de verdade, artistas visuais que são, não devem se submeter a condição de meros acionadores de câmeras fotográficas.

Mesmo que a pose se imponha em certas circunstâncias, é preciso que o fotografo tenha sempre (sempre!) em mente o valor estético, geralmente inigualável, da captação do momento como ele é, sem qualquer interferência na composição da cena, sem retoques, nem mesmo na expressão dos fotografados. O fotógrafo britânico David Baily , um dos ícones culturais dos efervescente anos 1960 da cidade de Londres (Swinging London), declara-se avesso ao ordenamento das imagens da foto: ”Imagens para ver são para mim as pessoas, lugares e as coisas que estão no seu próprio espaço, e que não foram ordenadas pela vista”. Enquanto documento, somente esse tipo de fotografia deve merecer credibilidade como testemunha existencial. Aquelas marcadas pelos arranjos proporcionados pelo posicionamento dos seres e objetos não registram o momento como ele é, mas como decidimos que fosse. Decisão nem sempre de bom gosto.

Workshop de Retrato em Estúdio e Processamento em Photoshop.

Turma do Workshop de Retrato em Estúdio com pós processamento em Photoshop, que aconteceu no  Champagnat Praia Hotel em Vila Velha, organizado por Isaac Rodrigues do Instituto Fitt, com produção de moda por Livia Machado, cabelo e maquiagem Karla Trento e os Modelos Verônica Rodrigues e Ralf Pinto.
Foi um grande prazer, Obrigado a Todos e até os próximos encontros!

Imagens de Viajantes

Vejam e inspirem-se com as belas imagens vencedoras do concurso Royal Geographical Society 2010
Click na imagem e visualize mais fotografias.

Paris em Preto e Branco...E claro, muita técnica.

Vejam as fotos do conceituado Fotógrafo Damien Vassart. Imagens Belíssimas da artístca Paris, em preto e branco, com  um ótimo controle tonal, assim como o efeito visual nos elementos celestes e aquático, sem interferências na arquitetura presente.
Veja mais aqui, e não esqueça de deixar sua opinião sobre as imagens.

Damien Vassart

Agora no Senac

Foi com muita alegria que recebi a confirmação da supervisão do Senac de Vitória, da minha participação como Docente, neste meu primeiro curso de Fotografia Analógica e Digital.
Apesar de ter trabalhado no Senac de São Paulo, que me foi muito útil, devido ao desenvolvimento e treinamento aos Docentes da Instituição, poder retornar em meu novo local de residência e procurando novos campos de trabalho, é muito gratificante, e com certeza estarei colocando o meu melhor desempenho, conforme meus humildes conhecimentos, e claro fazendo novos Amigos, sempre!

Grande Abraço a Todos, meu muito Obrigado a Coordenação da Instituição, e até breve.